Space Rhythm » réalité virtuelle

Présentation des concepts de jeu

Jérémie Biron — Wed, 24 Feb 2010 01:20:16 +0000

Voici un résumé de la présentation du 18/02/2010.

Elle ne contient que l’explication des 3 concepts retenus.

Pour naviguer, un simple clic suffit. Un menu est présent en haut à gauche pour revenir à la page précédente ou au menu principal.

Lien de ce résumé : http://diplome.pixylab.com/concepts/

Format : Flash

Résolution minimum : 1024*768

stop();

top.onRelease = function() {

gotoAndPlay( »sommaire+chap1″, 1);

}

back.onRelease = function() {

gotoAndPlay( »sommaire+chap1″, 1);

}

[Méthode 7-3-1] [--> 3] Concept 3/3 – Rail shooting rythmique

Jérémie Biron — Fri, 05 Feb 2010 01:33:07 +0000

Voici le troisième et dernier de mes concepts de jeux vidéos musicaux. Ce dernier propose de mélanger le genre musical avec le « shooting » au pistolet. La réflexion nous amène tout d’abord sur un concept basé sur la Wiimote, pour ensuite ouvrir sur une réflexion réalité virtuelle / réalité augmentée.

Note : Ces derniers visuels proposent un système basé sur la réalité virtuelle, dans un environnement physique de type « cave« . Cela signifie que le jeu serait voué à rester dans un environnement défini. Cependant, il est également possible d’imaginer jouer grâce à un casque de réalité virtuelle, proposant de la « réalité augmentée » (dans le sens images virtuelles superposées aux images dites « naturelles »). De cette manière, on peut imaginer un jeu libre dans l’espace, pouvant se jouer dans n’importe quelle situation.

Acoustique virtuelle

Jérémie Biron — Mon, 30 Nov 2009 17:03:10 +0000

Acoustique virtuelle… Voici une expression encore bien floue que l’on devrait réentendre dans les années à venir.

Les nouveaux mondes de la réalité virtuelle cherchent à nous immerger d’une manière de plus en plus complète et crédible. Aujourd’hui encore, le son ne participe que peu à l’immersion de l’utilisateur, pourtant les technologies sont là et le rendu audio en matière de spatialisation du son est tout bonnement impressionnant.

Qu’est-ce exactement que l’acoustique virtuelle ?

L’acoustique virtuelle ou « audio-spatialisation » est un procédé visant à rendre cohérent l’écoute du son dans un environnement donné. C’est-à-dire enregistrer et retranscrire le son en « imitant » une écoute « naturelle » et positionable dans un espace en réel 3 dimensions.

Les caractéristiques de l’acoustique virtuelle.

- La différence interaurale de temps, consiste à prendre en compte l’espace entre les deux oreilles de l’utilisateur générant un décalage (de l’ordre de 0.7 ms) de perception.

- La différence interaurale d’amplitude, correspond à la différence de volume entre les deux oreilles. Cette technique prend bien sûr en compte la distance et l’orientation de chacune des oreilles, mais également le taux de pénétration des ondes (graves / aiguë), la réflexion sur le corps (torse, épaules) ou encore l’effet de masque de la tête et de l’oreille externe.

- La gestion de la hauteur et des confusions avant/arrière lors de l’écoute.

Le résultat est saisissant. Même avec plusieurs sources sonores simultanées, il est possible de définir les positions exactes dans un espace tri-dimensionnel. Certains systèmes disposent même d’un « tracking » permettant un son actif lié à la position de l’utilisateur : Si je perçois un son derrière moi et que je me retourne, je le percevrais alors devant moi.

Je vous invites d’ailleurs à vous munir d’un casque stéréo et à faire l’essai d’une capture binaurale. Même sans avoir un casque permettant le retranscription précise des éléments dans l’espace, certains effets sont plus que saisissants :

On peut dès lors imaginer la place que pourrait trouver un tel dispositif dans un jeu vidéo immersif ou l’utilisateur est libre de se déplacer… Le jeu vidéo en est à ses balbutiements en matière d’immersion et il y a fort à parier que l’utilisation d’environnements sonores dynamiques (j’entends interaction avec la position et l’orientation du joueur) se rependent dans nos salons dans quelques années.

Sources :

http://hal.archives-ouvertes.fr/docs/00/17/42/30/PDF/These_NEpain.pdf

http://www.euphonia.fr/

CLARTE – Sas Cube & WorkBench

Jérémie Biron — Sun, 18 Oct 2009 22:19:24 +0000

CLARTE est un « Centre d’étude, de recherche et d’expertise en réalité virtuelle et réalité augmentée. »

CLARTE est à la pointe de ce qui se fait en matière de réalité virtuelle et voici une présentation de deux installations que j’ai personnellement testé et qui représentent sans aucun doute une piste prospective forte pour le domaine du jeu vidéo.

Aujourd’hui le salon Laval Virtual et CLARTE ont participé à faire de Laval un pôle majeur de la réalité virtuelle en Europe.

SAS Cube

Le « Sas Cube » est un système de visualisation de type « cave », réalisé en 2002 et permettant une immersion dans un environnement 3D en taille réelle grâce à quatre écrans de 3×3 mètres disposés autour de l’utilisateur. L’utilisation de lunettes 3D stéréoscopiques, couplées à un système de « tracking », permet de se déplacer et d’agir naturellement dans un environnement numérique. Le Sas Cube est principalement fait pour être couplé à des applications utilisant le logiciel virtools.

Sas Cube

Voici d’ailleurs un projet réalisé début 2008 avec David Arenou pour le Sas Cube. Pinball est une application ou l’utilisateur prend place dans la boule de flipper et peut contrôler son mouvement à l’intérieur de la machine.

Pinball

WorkBench

WorkBench est une installation couplant un double écran (horizontal et vertical) avec un bras à retour de force « tracké » dans l’espace ainsi que des lunettes stéréoscopiques. WorkBench permet une immersion dans un univers 3D absolument prenante grâce au retour de force simulant des collisions avec l’environnement. Dans les visuels ci-dessous, on peut voir une application permettant de tester l’entrée d’un réservoir de voiture avec divers pistolets à essence. WorkBench permet ainsi de réaliser des tests matériels avant l’étape de production où la moindre erreur aurait un fort coût financier.

WorkBench

ARToolKit, Papervision… La démocratisation des tags de données

Jérémie Biron — Fri, 25 Sep 2009 00:21:36 +0000

Le b.a.-ba du tag

En réalité virtuelle, un « tag » de type (par exemple) « QR Code » est une représentation graphique, un symbole décelable par programme d’analyse de flux vidéo. Ce symbole est alors « tracké » pour afficher des données riches, comme par exemple un objet en 3D. L’apparition des « mobiles tags » (tag à lire avec un téléphone portable) ont répandu cette technique qu’il est aujourd’hui facile de manipuler chez soit avec des bibliothèques dédiées. Quelques années plus tard,en 2008, le grand public pouvait jouer chez lui avec « Animaux du Futur » du Futuroscope, qui proposait de tester ces techniques simplement en imprimant des tags et en téléchargeant un programme de traitement vidéo.

Un QR code dans Google Maps

ARToolKit

ARToolKit est une librairie opensource (développée en 1999 par Hirokazu Kato) de « computer vision » (ordinateur qui voit) permettant le tracking d’objet en temps réel et l’interaction de ces derniers. Sa grande particularité ? Disposer d’un plugin Virtools, le logiciel d’interaction 3D de Dassault Systèmes, énormément utilisé dans le monde de la réalité virtuelle.

ARToolKit en action

ARToolKit sur Iphone

Papervision3D

Aujourd’hui il est possible de faire de la réalité virtuelle dans flash ! Des librairies (opensource) comme Papervision3D le permettent et font de cette technologie un outil de plus en plus accessible et simple d’utilisation. N’importe qui peut à présent allumer son PC, filmer des tags et jouer avec la réalité virtuelle comme le prouve ce test en ligne en donnant vie à un petit monstre sur son bureau.

Ci dessous, le projet « levelhead » de Julian Olivier qui montre ce qu’il est possible de faire avec en Computer Vision. De belles ouvertures pour le jeu vidéo !

levelHead v1.0, 3 cube speed-run (spoiler!) from Julian Oliver on Vimeo.