Vissale est un joueur de RockBand/Guitar Hero que j’ai rencontré sur le forum officiel Guitar Hero France. Sa particularité ? Rock Band l’a poussé à devenir un vrai batteur ! Aujourd’hui, il a quelques représentations à son actif.
Jérémie Biron : Bonjour Vissale, peux-tu te présenter en quelques lignes ?
Vissale : Oui donc moi c’est Vissale, j’ai 30 ans et je travaille dans la simulation automobile en tant qu’ingénieur développeur sur Paris.
JB : Peux-tu me parler un petit peu de ton parcours dans les jeux vidéo ?
V : J’ai découvert les jeux vidéo vers 8 ou 9 ans je crois (ça remonte) avec la Nes chez un pote. Le premier jeu que j’ai touché c’était Section Z je crois ou alors Slalom. J’ai ensuite connu Super Mario Bros. 2, Zelda etc. Après pas mal de harcèlements j’ai enfin eu ma propre Nes… une grande époque. Ensuite j’ai connu comme beaucoup de gamers, la Super Nintendo (que j’ai eu), le PC, la megadrive. J’ai ensuite enchaîné avec la playstation 1, N64, playstation 2 et Gamecube. Maintenant je suis sur Xbox et Wii et je prendrai surement la Playstation 3 pour le prochain jeu de Fumito Ueda.
JB : Tu sembles avoir beaucoup d’expériences dans le monde des jeux vidéo, justement, parle-moi du premier contact que tu as eu avec un jeu de rythme.
V : J’ai joué à pas mal de jeux de tous styles mais je n’ai connu que très tardivement les jeux musicaux. Je lisais dans la presse quelques articles sur les jeux de Konami (Guitar Freaks, Drummania etc.) mais je me faisais une très vague idée du concept. A l’époque je n’avais pas internet et c’était pas évident de voir ce que pouvait donner ce genre de jeu.
Mon premier contact c’était avec Guitar Hero dans un magasin, par pur hasard. J’ai vu un gamin jouer et j’étais un peu perplexe (je faisais de la gratte à l’époque). J’ai testé…. et je suis resté 2 heures sur la borne !
JB : Saurais-tu dire ce qui t’as plus dans Guitar Hero à ce moment-là ?
V : Oui parfaitement, c’était le sentiment de produire un son en validant une touche, ou plutôt une mélodie par un enchainement de notes. Le jeu donne l’illusion d’être à la source du son, c’est encore plus vrai quand le timing est bon.
JB : Donc comme la plupart des joueurs, tu t’accordes à dire que le fait d’interagir avec la musique est un élément capital du jeu ?
V : Pour moi c’est l’essence même du jeu. Guitar Hero a été très bien pensé, les éléments de gameplay supplémentaires par rapport au jeu de Konami (Guitar Freaks) ont accentué l’immersion.
JB : Justement, as-tu eu l’occasion de tester ces jeux japonais et quels atouts (toujours de ton point de vue) a su apporter Guitar Hero ?
V : Oui j’ai pu tester sur un émulateur DTXMania, à la fois guitare et batterie. Pour Guitar Freaks disons que le choix de scrolling des notes (bas vers le haut) n’est pas très naturel. L’ajout de 2 touches supplémentaires dans Guitar Hero permet plus de possibilités (utilisation des quatre doigts, déplacement de main, accords supplémentaires etc.).
Guitar Hero autorise le jeu en legato ( »hammer on » et « pull off ») et c’est un plus énorme car l’action du joueur colle plus avec la piste audio et l’immersion est grandie (tapping, HO, PO, bends etc.)
Et pour parfaire le tout, les notes longues sont présentes et le contrôle du son a été ajouté grâce à la barre de vibrato ce qui augmente encore l’immersion et donne l’impression d’agir directement sur le son. Cerise sur le gâteau la notion de Star Power a été très bien pensée par Harmonix.
JB : Finalement, les détails qui te plaisent le plus sont globalement ceux qui viennent des instruments « réels »… Pour toi qui pratique à la fois la musique et les jeux musicaux, penses-tu que ces jeux peuvent être une bonne initiation à la musique, voir même, dans un futur proche, une manière d’apprendre à jouer ?
V : Ces jeux peuvent clairement donner envie de passer sur les vrais instruments, j’ai plusieurs connaissances qui se sont essayés à la vraie guitare. L’un a abandonné le jeu pour l’instrument réel et ça a été le cas inverse pour l’autre.Moi par exemple j’ai abandonné la vraie guitare pour une vraie batterie et ça à cause de Rock Band (ou grâce !)
Par contre je ne pense pas qu’un jeu puisse apprendre à jouer, le jeu oblige à utiliser certains muscles sollicités sur l’instrument réel. La batterie en plastique offre tout de même beaucoup plus de similitudes avec l’instrument réel mais c’est la partie visible de l’iceberg. Donc apprendre non mais donner envie oui.
JB : On a vu avec RockBand que les jeux musicaux tendant à se diriger vers du social gaming (jeux entre amis). Comment ressens-tu la chose, préfères-tu jouer à GH/RB plutôt « sérieusement » en solitaire ou au contraire y jouer plus convivialement, quitte à ne pas chercher du scoring pur et dur ?
V : Concernant Rock Band j’y joue surtout pour son gameplay batterie et je ne fais pas trop attention au score (même si je « travaille » la carrière quelquesfois). Je m’amuse à appliquer ce que m’enseigne mon professeur de batterie et j’essaie aussi de voir ce que m’apporte le jeu dans le sens inverse ainsi que les points communs en terme de « plaisir ». L’aspect social est tout de même intéressant, le jeu peut regrouper des personnes n’ayant pas d’aptitudes musicales et les laisser se prendre au jeu. Ce genre de jeu fait aussi connaitre certains groupes ou types de musique, des fans voient le jour. Aux Etats-unis il y a même des bars officiels Rock Band qui organisent des soirées. J’ai rencontré beaucoup de joueurs lors de soirées, événements etc. Des communautés se forment et même des couples !
JB : C’est bon à savoir ! Allez on va finir sur une petite dernière question. As-tu une anecdote qui t’a particulièrement marqué au cours de ta pratique des jeux de rythme ?
V : Oui à cause de Rock Band j’ai claqué 7000€ en batterie acoustique et électronique ….. Moins drôle par contre… mes voisins du dessous ont déménagé.
JB : Je compatis pour tes voisins ! Quelque chose à rajouter pour conclure ?
V : |m|
JB : Yeah !
Tags : Batterie, Guitar Hero, musique, rock band