Archive pour septembre 2009

Installation – Etienne de Crécy

Mercredi 30 septembre 2009

Etienne de Crécy est un DJ et compositeur de musique électronique particulièrement reconnu pour avoir été l’un des fondateurs de la « French touch » (courant musical).

Si chacun est libre d’apprécier ou non les talents musicaux d’Etienne de Crécy ce billet ne parlera pas de sa musique à proprement parler, mais de la scénographie de ses concerts.

Photographie de Thomy Keat (HNK)

Photographie de Thomy Keat (HNK)

Voici un extrait d’une interview réalisée par Simon Murin et Rémy Pellissier pour Evene.fr dans laquelle Etienne de Crecy parle lui-même de cette fameuse structure scénographique.

(Lire la suite…)

Evolutions technologiques et impact sur le gameplay

Mardi 29 septembre 2009

Au travers de ce billet, j’espère créer une source relativement exhaustive de ce qui s’est fait en matière d’apport technologique dans l’histoire du jeu vidéo depuis les années 50. Cette liste n’est donc pas à voir comme un historique classique, mais va plutôt faire ressortir les paliers technologiques qui auront construit ce média au travers des âges en influencent directement sur le gameplay et les périphériques. C’est la raison pour laquelle vous n’entendrez pas parler directement de « pacman » ou de « mario » ici pour la bonne raison qu’ils auront apportée leur dose de révolution d’une tout autre manière.

Voici une frise résumant cette chronologie : http://www.dipity.com/pixyLab

OXO game – 1952 – A.S. Douglas

Utilisation d’un EDSAC, ordinateur de l’époque.

Premier jeu vidéo de l’histoire sous la forme d’un « tic tac toe » (morpion).

oxo game - 1952

oxo game - 1952

(Lire la suite…)

Pôle associatif PiNG

Samedi 26 septembre 2009

Ce vendredi 25 septembre rimait avec la visite des locaux de « PiNG ». Pour la petite explication (texte tiré de www.pingbase.net):

Association ressource et pépinière de projets innovants, PiNG conseille, accompagne et impulse des initiatives qui permettent d’identifier, d’expérimenter et d’évaluer les usages sociaux et culturels du multimédia. Le projet associatif se décline autour de quatre pôles de compétence : Accompagnement,Formation, Création, Territoires & Réseaux. A travers ses activités, PiNG valorise la dimension culturelle des pratiques numériques, à la fois comme outils d’accès à la culture et aux savoirs, outils d’expression et de création, outils de mutualisation et de coopération.

Au programme d’hier : gros point sur les outils open sources actuels, (re)découverte de l’outil processing et quelques tests arduino (carte et langage permettant une communication input/output avec l’ordinateur – utilisation de capteurs).

Outre cette journée d’initiation, l’Ecole de Design nous permet d’accéder régulièrement aux locaux de PiNG pour utiliser le matériel interactif, réaliser des tests et recevoir des conseils des membres du projet associatif.

Les locaux de PiNG

Les locaux de PiNG


(Lire la suite…)

ARToolKit, Papervision… La démocratisation des tags de données

Vendredi 25 septembre 2009

Le b.a.-ba du tag

En réalité virtuelle, un « tag » de type (par exemple) « QR Code » est une représentation graphique, un symbole décelable par programme d’analyse de flux vidéo. Ce symbole est alors « tracké » pour afficher des données riches, comme par exemple un objet en 3D. L’apparition des « mobiles tags » (tag à lire avec un téléphone portable) ont répandu cette technique qu’il est aujourd’hui facile de manipuler chez soit avec des bibliothèques dédiées. Quelques années plus tard,en 2008, le grand public pouvait jouer chez lui avec « Animaux du Futur » du Futuroscope, qui proposait de tester ces techniques simplement en imprimant des tags et en téléchargeant un programme de traitement vidéo.

Un QR code dans Google Maps

Un QR code dans Google Maps

(Lire la suite…)

TouchLib – Créer facilement son écran multitouch

Jeudi 24 septembre 2009

Depuis l’apparition de la DS, l’écran tactile s’impose petit à petit dans le monde du jeu vidéo [voir article sur le sujet]. Si ces écrans coûtent globalement encore assez cher, il existe une manière très simple de réaliser, chez soi et avec peu de matériel, un écran tactile « multitouch ».

TouchLib

TouchLib

(Lire la suite…)

Fightpod

Mercredi 23 septembre 2009

Avec la démocratisation des échanges musicaux et des supports de stockages mobiles, c’est un champ énorme qui s’est ouvert en matière de culture musicale. Et quand on pense « tendances actuelles » dans ce domaine du divertissement, il est difficile de passer à côté de ces joutes musicales aux ambiances électriques : les FightPod.

Figoquoi ?

Pour résumer et selon ses créateurs, le FightPod (Fight pour combat, Pod pour iPod => Combat de lecteur MP3) c’est :

Une soirée de joutes musicales, de partage et d’échange autour de la musique. Des « duels » sont organisés : 2 fighterz s’affrontent amicalement à l’aide de leur lecteur MP3 rempli de leurs meilleures bombes ! Le public désigne le gagnant grâce à leur vote rose / noir. Les titres des morceaux et des artistes sont affichés en temps réel.

Des combats de musique, donc, mais des combats festifs dont le but est plutôt la découverte musicale que la victoire à tout prix. L’ambiance est donc généralement au rendez-vous et les participants ne manquent pas d’imagination en matière de déguisement ou pour lâcher un « taunt » (provocation) à l’adversaire.

A chacun de trouver LE bon morceau !

A chacun de trouver LE bon morceau !

(Lire la suite…)

Catégorisation des jeux de rythmes – #7. L’inclassable

Mardi 22 septembre 2009

Voici la septième et dernière catégorie de ma classification des jeux de rythme :

L’inclassable

Vib Ribbon : 1999 – Sony / NanaOn-Sha

Histoire : Vibri est un lapin dont la vie se limite à esquiver des obstacles sur une ligne blanche minimaliste. Mais pas de n’importe quelle manière ! Ces obstacles sont générées par la musique et sa composition. Vibri doit suivre le rythme pour s’en sortir. Bosses, trous, spirales… a chaque piège une manipulation précise dans ce jeu au demeurant « original ».

Sa grande particularité ? Il est possible de mettre n’importe quel cd audio dans sa playstation tandis que le soft, stocké dans la mémoire interne, génèrere automatiquement les niveaux sur vos pistes favorites, offrant alors une durée de vie infinie !

Vib Ribbon - 1999 - Sony/NanoOn-Sha

Vib Ribbon - 1999 - Sony/NanoOn-Sha

Gameplay : Vibri se déplace donc sur une ligne blanche qui peut nous rappeler le dessin animé « la linea » de Osvaldo Cavandoli. Le joueur dois donc appliquer le bon mouvement à l’obstacle correspondant. Il en existe quatre principaux : le rectangle (sauter avec L1), la boucle (rouler avec R1), les pics (esquiver avec X) et les trous en « V » (enjamber avec la touche BAS). Chacun de ces obstacles peut se combiner avec un autre (boucle à pics, rectangle à trou, etc.) pour complexifier l’ensemble au travers dix obstacles distincts. Si Vibri réussit à esquiver un grand nombre d’obstacles à la suite, il se transformera en une princesse ailée. Dans le cas contraire, le sympathique lapin pourra se métamorphoser en vibri-grenouille voir même, dans le pire des cas, apothéose fatale de l’évolution animale, en vibri-ver de terre.

(Lire la suite…)

Catégorisation des jeux de rythmes – #6. La simulation

Mardi 22 septembre 2009

Voici la sixième des sept catégories de ma classification des jeux de rythme :

Je vais cette fois casser la logique Histoire/Gameplay qui ne correspond pas à ce style de jeu. Une simple explication du concept sera plus pertinente.

La simulation

Le genre « simulation » est plus proche du logiciel que du jeu. Ces programmes, plus ou moins ouverts et complets, permettent à son utilisateur de laisser libre court à ses envies créatives.

Electro Plankton : 2005 – indieszero/Nintendo

Electroplankton - 2005 - IndiesZero / Nintendo

Electroplankton - 2005 - IndiesZero / Nintendo

Avec des titres comme « Electro Plankton » le jeu vidéo se rapproche de plus en plus des installations numériques destinées à faciliter l’approche de la création musicale. Avec son interface et ses graphismes ludiques, Electroplankton propose une gamme de 10 mini-jeux dont le seul but est de s’amuser avec le bruit. Dans chacun d’entre eux, des races spécifiques de « plankton » viendront réagir de manière particulière aux stimulations tactiles du « joueur ».

Voici quelques exemples très concrets pour mieux imager ce jeu aux harmonies particulières.

- Une plante sort de l’eau, chaque feuille émet un son plus ou moins aigüe. De petits planktons sortent de l’eau et viennent rebondir sur les feuilles. Au joueur de recueillir ces planktons en changeant l’orientation de chaque feuilles pour modifier les sons émis et les rythmes de percussions.

- Une grille de petites flèches envahissent l’écran (un peu à la manière des représentations physiques des champs magnétiques). Ces flèches déterminent le sens de défilement de quelques planktons dont les vitesses sont variables. Lorsqu’un plankton arrive à une flèche, il déclenche le son associé (à cette flèche) et ainsi de suite. L’ensemble créer une harmonie sur laquelle le joueur pourra influer en changeant la direction de chaque flèche; diagonales comprises.

- Le joueur trace une courbe sur son écran tactile en sélectionnant un plankton particulier. Ce plankton émet alors une boucle sonore en fonction du type choisi et de la courbe tracée (longueur, hauteur, inclinaison…). La combinaison de plusieurs de ces planktons peuvent ainsi générer des mélodies assez complexes.

Il existe donc 10 mini-jeux de ce type. Au final le jeu jouit d’une ambiance graphique et sonore très zen où le plaisir n’est pas de battre un score ou un monstre, mais de faire de la création « semi assistée » qui, parait-il, bénéficie de vertues relaxantes. Un jeu qui manque peut être un peu de contenu et dont les possibilités deviennent vite limitées.

(Lire la suite…)

Catégorisation des jeux de rythmes – #5. Le shoot’em up musical

Vendredi 18 septembre 2009

Voici la cinquième des sept catégories de ma classification des jeux de rythme :

Le shoot’em up musical

Le shoot’em up est un genre qui est apparu très tôt dans le monde du jeu vidéo. Ils proposent généralement au joueur d’incarner un personnage ou un petit vaisseau qui aura pour but d’éliminer tout ce qui se trouve devant lui avec des armes de plus en plus puissantes. Le célèbre « space invader » sorti à la fin des années 70 est probablement celui qui aura le plus marqué les esprits.

Derrière cette catégorie au nom un peu réducteur, j’ai placé les quelques jeux dont la musique rentre en compte dans des phases de combat. Si certains sont vraiment des shoot’em up, d’autres seraient plus de l’ordre du RPG (Role Playing Game) ou du jeu de stratégie.

REZ : 2001 – United Game Artist

Histoire : REZ à une place un peu à part dans l’univers des jeux vidéo. On peut en quelque sorte parler d’expérience vidéo ludique autant que de jeu vidéo. Peut-être peut-on même parler d’art. REZ est un univers aux graphismes 3D linéarisés dans lequel le joueur dirige un personnage chargé d’éliminer diverses cibles. Le jeu vous transporte dans des décors aussi électroniques que psychédéliques et vous invite à agir sur la musique et l’environnement grâce à votre petit avatar volant humanoïde. Un jeu largement en avance sur son temps qui voit ses critiques s’améliorer d’année en année.

REZ - 2001 - United Game Artists

REZ - 2001 - United Game Artists

Gamplay : Un gameplay très simple et répétitif. Le contrôle se fait grâce à un petit visiteur qui permet de « locker » les ennemis dans l’univers 3D. Chaque « lock », chaque tir de laser et chaque destruction d’ennemis produit un bruit particulier. Au fur et à mesure de la progression, les sources sonores se font de plus en plus présentes et la musique puise sa forme dans cette grande annihilation.

(Lire la suite…)

Catégorisation des jeux de rythmes – #4. Le tactile

Lundi 14 septembre 2009

Voici la quatrième des sept catégories de ma classification des jeux de rythme :

Le tactile

La technologie tactile s’est largement répandue en 2004 avec la sortie de la Nintendo DS, qui proposait alors un double écran (DS pour Double Screen) dont le premier était tactile. Les jeux rythmiques ont su profiter de cet apport technologique et la nintendo DS aura entraînées de nombreux principes aux nouveaux supports comme l’iPhone ou même les cabinets d’arcade.

Osu! Tatakae! Ōendan : 2005 - nintendo

Histoire : Fini les Superman, Batman et autres Spiderman. Aujourd’hui il y a la brigade du son pour vous servir !  Le jeu se compose de missions que vos agents doivent réussir pour rétablir l’ordre dans la ville. Ici pas question de donner des coups de poing ou de sortir son révolver. Les problèmes se règlent en dansant et le fait d’être en rythme poura chasser des nuages, vous faire trouver un trésor ou éviter les policiers. Un jeu très sympathique basé sur la logique de l’effet papillon. Adapté au public occidental avec de nouvelles missions et personnages, ce jeu aura été connu sous le nom d’ « Elite Beat Agent »

Osu! Tatakae! Ōendan et Elite Beat Agent - 2005/2006 - Nintendo

Osu! Tatakae! Ōendan et Elite Beat Agent - 2005/2006 - Nintendo

Gameplay : Le but du jeu est de réaliser les bonnes actions en rythme sur son stylet. Des séries de touches rondes numérotés apparaissent, chaque touche est entourrée d’un (ou plusieurs) cercle qui rétrécit. Quand ce cercle atteint le tour d’un rond, le joueur doit appuyer sur la touche en question, générant alors un bonus de 50, 100 ou 300 points en fonction de la précision rythmique. Une couleur différente est ajoutée à chaque série pour éviter de confondre deux touches du même numéro.

Le jeu comporte également des « guides » qui rejoignent une touche à une autre. Dans ce guide un curseur (en forme de ballon) se déplace. Le joueur doit suivre ce guide en gardant systématiquement le stylet sur le curseur.

Chaque mission est composée de 3 à 4 parties à valider en gardant sa barre de vie au-dessus de la moitié. Si à un moment la barre de vie atteint 0, la partie est automatiquement perdue.

A la fin de certaines parties, une roue apparait, il faut alors tourner le stylet le plus rapidement possible pour décrocher un bonus.

(Lire la suite…)